每个行业中总有一个先行者。
在电影海报设计行业内，
一名叫“黄海”的设计师凭一己之力，
将中国电影海报的设计水准拉升至世界级别...
即使没看全这些电影，你也一定见过他的作品。
《黄金时代》
它可以算得上“黄海”获得最高评价的作品。
白纸浓墨，汤唯伫立于纸上。
表达了小人物置身于大时代洪流中的迷茫。
将女作家萧红的故事在一张纸上展露无遗。
“她处在那样一个乱世之中，文字是她的力量。乱世坚硬如冰，而萧红静立其中那种坚定的安静非常有冲击力！”
美国版《黄金时代》的海报
则是镂空的人影，孤傲的梅花。
文人凭借一支笔，把一生熔炼成金...
法国版海报则贴合了法国人的审美。
钢笔和香烟暗示了人物身份和个性。
《道士下山》
年，电影海报一出便让观众眼前为之一亮
以黑色为重点，将水墨风升华到了一个新层次。
《捉妖记》
同样用水墨风将中国元素和妖的形象创新结合，
用妖的局部特征展现出前所未有的东方世界。
《白银帝国》
晋商坐于水墨之上，
表现了晋商的文化底蕴。
《一代宗师》
海报将“天地人”的概念，
以充满敬意的视角表现出来。
而叶先生与宫二先生的痴与缠，
只以黑白剪影表现，便能铭记一生。
《大鱼海棠》
这部让人等待十年的电影，
刚上映就获得了不错的口碑和票房。
黄海设计的这组海报用绚丽的画风惊艳众人。
除此之外，《大鱼海棠》还有30张古韵十足的水墨淡彩画人物海报，
皆散发着浓郁的东方气息。
《我在故宫修文物》
每件文物残缺的部分都有匠人进行着修补，
黄海也为这部影片设计了6张极具创意的海报。
在每件文物破损的缺口，都有着一个人。
它正代表着那群默默无闻的匠人！
万事万物皆不能完美，但总有那么一群人用自己的光阴填补着空缺。
明代“锡红水仙花纹图盘”
明代“边景昭竹鹤图轴”
宋代“汝窑天青釉弦纹三足樽”
清晚期“掐丝珐琅万寿无疆中碗”
明代“自在观音像”
清代“黑色绸绣菊花双蝶图竹柄团扇”
年，
黄海操刀年第53届台北金马影展的主视觉海报
再度引起现象级刷屏。
海报向已逝的台湾导演杨德昌的经典作品《牯岭街少年杀人事件》致敬。
画面中的男孩正是《牯岭街少年杀人事件》的少年主角，
手中的光象征着“电影之光”。
“每部电影都有一个世界，海报就是望向世界的那一扇窗。如果只是设计没有内容，那不足以吸引人去看电影本身。”
如今，中国的电影海报界充斥着千篇一律的“明星大特写”
而在黄海的作品中，明星从来都不是主角。
主角是角色，是电影的内涵。
虽然只是一张简单的图片，
黄海为了打动众人，往往花费很长时间打磨。
昙花一现的灵感固然重要，却始终敌不过持之以恒的匠心。
「END」
切勿过度严肃
灵魂终有归处
TipTip
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